Fellowship - Macaulay
2025 | DANA CLAXTON, LAURENCE CRAZYBULL, MICHELLE SOUND, CHARLENE VICKERS & LAWRENCE PAUL YUXWELUPTUN
FELLOWSHIP EN COLLABORATION AVEC MACAULAY + CO
MONTRÉAL
26 juin - 23 août 2025
Vernissage : Jeudi 26 juin 2025, 17h - 19h
Charlene Vickers, Little Bead Spirits, 2025, Acrylique, toile, fil, perles de verre, boutons en nacre, feutrine artisanale sur toile, 38 1/2 x 37 x 1 1/2 in. Courtoisie de Macaulay + Co.
Blouin Division a le plaisir de présenter Fellowship en collaboration avec Macaulay + Co, une exposition regroupant les oeuvres de Dana Claxton, Laurence Crazybull, Michelle Sound, Charlene Vickers & Laurence Paul Yuxweluptun.
À propos des artistes:
Dana Claxton est une artiste acclamée par la critique qui travaille avec le film, la vidéo, la photographie, les installations vidéo mono et multicanal, ainsi que la performance. Sa pratique explore la beauté autochtone, le corps, le sociopolitique et le spirituel. Son travail a été présenté à l’échelle internationale et fait partie de collections publiques, privées et corporatives.
Lauren Crazybull est une artiste niitsítapi (membre de la Première Nation Kainai) et denée, vivant actuellement à Vancouver, en Colombie-Britannique. Dans son travail, Lauren examine la présence et la multiplicité autochtones à travers la peinture, créant des mondes où des représentations honnêtes viennent perturber les visions romantiques de l'identité autochtone. Elle utilise sa pratique pour affirmer son humanité et défendre, de manière subtile et variée, la force intellectuelle, spirituelle, créative et politique innée des peuples autochtones.
Michelle Sound explore dans son travail des récits personnels et familiaux, tout en tenant compte des processus artistiques autochtones. Ses œuvres interrogent les identités et les histoires culturelles en engageant des matériaux et des concepts dans un contexte contemporain. En utilisant des pratiques telles que la fabrication de tambours, le tuftage de poils de caribou, la broderie de perles, la peinture et la photographie, son travail met en lumière le soin et la joie comme des actes ancrés dans la famille et la communauté. Elle travaille avec des matériaux et des techniques à la fois traditionnels et contemporains pour explorer le travail maternel, l'identité et les savoirs culturels.
Englobant une grande variété de médias — notamment la peinture, la sculpture, la performance et l’installation — la pratique de Charlene Vickers s’exprime comme une vision de ce qu’elle nomme un territoire incarné. Donnant forme aux terres, aux histoires et aux relations de son lieu de naissance, Wauzhushk Onigum, telles qu’elles sont ressenties, imaginées et portées à travers la distance, les œuvres de Vickers manifestent avec clarté les liens ancestraux, les processus de réappropriation culturelle et sa présence territoriale en tant qu’Anishinaabe Kwe, tout en répondant formellement au territoire Coast Salish sur lequel elle vit depuis plus de trente ans.
D’origine Cowichan (Hul’q’umi’num Coast Salish) et Okanagan (Syilx), Lawrence Paul Yuxweluptun est l’un des artistes contemporains les plus influents et les plus francs du Canada aujourd’hui. Il exprime ses idées à travers des œuvres percutantes, parfois polémiques mais aussi ludiques, produites au cours d'une carrière de plus de quarante ans. Ses œuvres peuvent constituer des critiques sévères de questions telles que les droits territoriaux, les pensionnats et la destruction de l’environnement, faisant de lui une voix essentielle dans l’art contemporain.
Pour plus d’information: Macaulay + Co